На нашем сайте вы можете читать онлайн «Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо». Эта электронная книга доступна бесплатно и представляет собой целую полную версию без сокращений. Кроме того, доступна возможность слушать аудиокнигу, скачать её через торрент в формате fb2 или ознакомиться с кратким содержанием. Жанр книги — Серьезное чтение, Биографии и мемуары. Кроме того, ниже доступно описание произведения, предисловие и отзывы читателей. Регулярные обновления библиотеки и улучшения функционала делают наше сообщество идеальным местом для любителей книг.
Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо

Автор
Дата выхода
17 апреля 2020
Краткое содержание книги Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо, аннотация автора и описание
Прежде чем читать книгу целиком, ознакомьтесь с предисловием, аннотацией, описанием или кратким содержанием к произведению Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо. Предисловие указано в том виде, в котором его написал автор (Анна Матвеева) в своем труде. Если нужная информация отсутствует, оставьте комментарий, и мы постараемся найти её для вас. Обратите внимание: Читатели могут делиться своими отзывами и обсуждениями, что поможет вам глубже понять книгу. Не забудьте и вы оставить свое впечатие о книге в комментариях внизу страницы.
Аннотация Литрес
Боттичелли, Брюллов, Пикассо, Матисс, Дали, Рубенс, Мане – эти имена известны во всем мире. Картины этих художников бесценны, их работы стали неоценимым вкладом в культурное наследие человечества. Мы знаем о них много: написаны тома биографий, сохранились письма и дневники. Но что насчет тех, кто изображен на полотнах? Что за женщины глядят на нас из рам задумчивым взглядом Музы? Таким вопросом задаются немногие.
А ведь именно натурщица становится для художника источником вдохновения, соучастницей шедевра, лицом и телом которой будут восхищаться еще множество поколений. Так неужели их имена заслуживают забвения? Как зовут этих тонких балерин с полотен Дега? Каких экзотических таитянок воспевал Гоген? О чем мечтала девочка, балансирующая на шаре для Пикассо?
О превратностях судьбы натурщиц, вошедших в историю, рассказывает книга Анны Матвеевой «Картинные девушки. Музы и художники от Рафаэля до Пикассо». Кем были эти женщины, какую жизнь прожили и как познакомились со своими Мастерами – обо всем этом вы узнаете из данного сборника.
Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо читать онлайн полную книгу - весь текст целиком бесплатно
Перед вами текст книги, разбитый на страницы для удобства чтения. Благодаря системе сохранения последней прочитанной страницы, вы можете бесплатно читать онлайн книгу Картинные девушки. Музы и художники: от Рафаэля до Пикассо без необходимости искать место, на котором остановились. А еще, у нас можно настроить шрифт и фон для комфортного чтения. Наслаждайтесь любимыми книгами в любое время и в любом месте.
Текст книги
Кого бы ни изображал Боттичелли – реальное историческое лицо, аллегорический образ или святого мученика, – он запечатлевает не столько действие героя, сколько чувство, владеющее в тот момент самим мастером. При этом он был блестящий, несравненный портретист, передающий не только внешнее сходство, но и характер своих моделей. Кажется, что он смотрит в их души, как в зеркало.
Вот, например, «Портрет неизвестного с медалью Козимо Медичи Старшего» (1474–1475, Уффици): мужчина явно дорожит своим приобретением, но в его глазах застыло сомнение, пальцы рук нервно сжаты, губы сомкнуты… На медали выбит профиль Козимо Медичи, и наряду с версией о том, что эта картина представляет собой автопортрет Боттичелли, популярна вторая: здесь запечатлён один из представителей самой влиятельной семьи Флоренции.
Леонардо да Винчи называл пейзажи Боттичелли «чрезвычайно жалкими», да и другие живописцы порой посмеивались над схематичным морем в «Рождении Венеры» и плоским пространством «Весны». Но для Боттичелли было важным не передать сходство, а изобразить то, что в принципе не поддаётся изображению, – воздух, свет, движение, прикосновения.
Но никакая губка, конечно, не поможет изобразить «Святого Себастьяна» (1473–1474, Государственные музеи Берлина; далее – Берлин), сколько ни бросай её о стену. Этот мученик пользовался у живописцев кватроченто[1 - Кватроченто – эпоха итальянского искусства XV века, хронологически соотносимая с периодом Раннего Возрождения в европейской культуре. (Примеч. ред.)] особенной популярностью: считалось, что он защищает от чумы.










