Законы Танцевального Королевства. Жизнь на пенсии только начинается!

В настоящее время такого разделения не существует, и можно получать удовольствие как от благородства бального танца, так и от удали и задора народного старинного танца.

Историко-бытовые танцы возникли с желанием танцующих показать элементы трудовых процессов, старинные обряды, религиозные праздники. В каждой местности они имели свои особенности.

Бытовые танцы, ставшие историческими, представляют собой переработку народного танцевального материала и отражают особенности определённой эпохи или среды.

Характерные черты культуры проявляются в стиле танца, его музыке, в одежде танцующих, в их манере.

В XV веке итальянские и французские балетмейстеры создавая технику танца, обращали особое внимание на стиль исполнения и манеры танцующих. От исполнителя требовалась важная осанка, медленная размеренная поступь, чопорные и детально разработанные взаимные приветствия, поклоны и реверансы. Соблюдение этих правил не только в танце, но и в быту, считалось признаком благородного происхождения и высокого общественного положения.

Исполнение живых и непосредственных движений народных танцев считались дурным тоном.

Установленному в высшем обществе церемониалу соответствовали и костюмы. Балы в просвещённой Европе проводились всегда. Они назывались официальными, придворными, общественными и семейными.

Общественные балы были похожи на народные гуляния без аристократического этикета и реверансов. На придворные балы приглашалась только аристократическая верхушка – представители старинных и знатных фамилий.

Обычно это были танцы Полонез, Вальс и Кадриль.

Бальный танец – салонный, бытовой служащий для массового развлечения возник в Италии в XIV веке. Самый известный танец Гавот исполнялся впервые гавотами, жителями местности во Франции. Вскоре он был введён в репертуар салонной и придворной музыки во все европейские страны, а затем и в южно-американские страны. Многие композиторы писали свои произведения в стиле Гавота: П. И. Чайковский, А.

 К. Глазунов, С. С. Прокофьев и другие.

Затем законодателем танцев и мод становится Франция. Россия стала перенимать стиль танцев в Петровскую эпоху.

В допетровской Руси салонных танцев не было. Пётр I старался приобщить как можно больше людей к Европейской цивилизации. Он старался не просто перенимать, заимствовать иностранные танцы, а перерабатывать материал и создавать что-то своё, новое, объединяющее самобытное творчество с западным искусством.