На нашем сайте вы можете читать онлайн «Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве». Эта электронная книга доступна бесплатно и представляет собой целую полную версию без сокращений. Кроме того, доступна возможность слушать аудиокнигу, скачать её через торрент в формате fb2 или ознакомиться с кратким содержанием. Жанр книги — Знания и навыки, Культура и искусство, Критика. Кроме того, ниже доступно описание произведения, предисловие и отзывы читателей. Регулярные обновления библиотеки и улучшения функционала делают наше сообщество идеальным местом для любителей книг.
Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве

Автор
Дата выхода
23 декабря 2020
Краткое содержание книги Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве, аннотация автора и описание
Прежде чем читать книгу целиком, ознакомьтесь с предисловием, аннотацией, описанием или кратким содержанием к произведению Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве. Предисловие указано в том виде, в котором его написал автор (Гийом Аполлинер) в своем труде. Если нужная информация отсутствует, оставьте комментарий, и мы постараемся найти её для вас. Обратите внимание: Читатели могут делиться своими отзывами и обсуждениями, что поможет вам глубже понять книгу. Не забудьте и вы оставить свое впечатие о книге в комментариях внизу страницы.
Описание книги
Статьи Гийома Аполлинера об искусстве являются важной частью творчества Гийома Аполлинера и частью наследия, известного как «критика поэтов», оставленного нам Гийомом Аполлинером, Андре Сальмоном и Рожером Алларом. В своих статьях поэт начала 20-го века по-импрессионистски освещает очень важный период в истории изобразительного искусства. Книга будет интересна искусствоведам, изучающим искусствоведение и всем любителям творчества Гийома Аполлинера.
Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве читать онлайн полную книгу - весь текст целиком бесплатно
Перед вами текст книги, разбитый на страницы для удобства чтения. Благодаря системе сохранения последней прочитанной страницы, вы можете бесплатно читать онлайн книгу Критика поэтов. Статьи Гийома Аполлинера об искусстве без необходимости искать место, на котором остановились. А еще, у нас можно настроить шрифт и фон для комфортного чтения. Наслаждайтесь любимыми книгами в любое время и в любом месте.
Текст книги
И это рабство заканчивается созданием приятного досуга.
Мы оставляем рабочим покорять вселенную и у садовников меньше уважения к природе, чем у художников.
Время становиться хозяевами. Добрая воля ничуть не гарантирует победы.
По эту сторону вселенной пляшут подверженные смерти формы любви, и название природы подытоживает их проклятый порядок.
Пламя есть символ живописи и три добродетели изобразительного искусства пылают, испуская свет.
Чистота имеет огонь, нисколько не страдающий на чужбине, и жестоко трансформирует в самоё себя то, чего она касается.
У неё есть это восхитительное единство, состоящее в том, что если мы отделим от неё каждый язык пламени, они все будут похожи на единый огонь.
У неё есть, наконец, возвышенная истинность своего света, которую никто не сможет отрицать.
Доблестные художники этой западной эпохи считают свою чистоту противостоящей силам природы.
Она есть забытье после этюда. И чтобы умер обладающий чистотой художник нужно, чтобы не было всех этих прошедших веков.
Живопись на западе очищается в присутствии этой идеальной логики, переданной художники прошлого художникам будущего, как если бы они дали им жизнь.
И это всё.
Невозможно повсюду носить за собой тело своего умершего отца. Его оставляют в компании с другими умершими. И о нем вспоминают, о нём сожалеют, о нём говорят с восхищением. И, если становишься отцом, не нужно надеяться на то, что кто-нибудь из детей захочет стать твоим двойником во имя жизни твоего трупа.
Но наши ноги тщетно пытаются оторваться от почвы, хранящей в себе мёртвых.
Уважать чистоту значит крестить инстинкт, гуманизировать искусство и обожествить личность.
Корень, ствол и цветок лилии являют собой прогрессирование чистоты вплоть до символического цветения.
Все части растения равны перед светом, и разные варианты теней есть следствие этой силы света, созидающей по своей прихоти.
Нам не известны все цвета, и каждый человек изобретает их заново.
Но художник должен, прежде всего, создать спектакль собственной своей божественности, и картины, которыми он предлагает восхищаться людям, сообщают им славу монументально подвергать испытанию также и свою собственную божественность.
Для этого необходимо охватить одним взглядом: прошлое, настоящее и будущее.
Полотно должно представлять это сущностное единство, только оно производит экстаз.
Итак, ничто преходящее не будет следствием случая. Мы не вернёмся внезапно назад.







